Как делается творческая портретная фотосессия в студии

Говорят, что фотограф своей работой показывает не столько модель, сколько свое видение этой модели. И чем опытнее и профессиональнее специалист, тем более привлекательной получается картинка. Достаточно посмотреть на актерские портфолио, которые снял Максим Федоров. Видно, что даже в стандартных хедшотах удалось отразить внутреннее состояние модели. Кому-то это покажется магией, но на самом деле это просто умелое применение классических приемов. Хотя надо признать, что среди профессионалов портретная съемка считается одним из самых сложных жанров.

Обычно стартом служит визит в студию молодого человека или девушки, мужчины или женщины, которые хотят получить креативную или fashion фотографию. В первом случае это те люди, которые хотят показать себя в некоем творческом образе. У них нет желания переодеться в костюм Деда Мороза или Снегурочки, предстать перед зрителем в виде прекрасной феи из дремучего леса. Существует мнение, время этого кича давно миновало. Люди хотят раскрыть свой повседневный образ таким образом, чтобы донести до зрителя собственную уникальность без странных декораций. В этом случае портретный фотограф имеет огромный набор инструментов для решения подобной задачи. Это свет, мимика и поза. Поверьте, его вполне достаточно. И чуть ниже вы поймете, в чем заключается магия.Fashion-фотография является еще одним разделом художественной портретной фотосъемки. Разница заключается в том, что в этом случае результат должен в первую очередь заинтересовать модельное агентство.

Как это не парадоксально, но рекламная и каталожная съемка тоже может быть художественной. Производители одежды практически всегда предлагают со своим стилем некоторую философию. Ее раскрытие в студии является нетривиальной задачей, но знающий фотограф способен ее решить.

Большинство психологов сходятся во мнении, что значительная часть татуировок делается для повышения самооценки. Возможно, вместо этого иногда имеет смысл сходить к фотографу. Профессиональная портретная фотосессия в студии в первую очередь способна раскрыть красоту человека для него самого. Оно придает уверенности, позволяет избавиться от комплексов по поводу своей внешности. Каждый человек прекрасен, но не каждый умеет это показать. Или поверить не слово, что он на самом деле очень красив. Одна картинка заменяет тысячи слов.

Говорят, что фотограф своей работой показывает не столько модель, сколько свое видение этой модели. И чем опытнее и профессиональнее специалист, тем более привлекательной получается картинка. Достаточно посмотреть на актерские портфолио, которые снял Максим Федоров. Видно, что даже в стандартных хедшотах удалось отразить внутреннее состояние модели. Кому-то это покажется магией, но на самом деле это просто умелое применение классических приемов. Хотя надо признать, что среди профессионалов портретная съемка считается одним из самых сложных жанров.

Вопреки всеобщему мнению, основным инструментом фотографа на портретной съемке является не камера. На самом деле умение работать со светом в студии считается самым главным для получения предсказуемого результата. Свет может быть мягким или жестким, теплым или холодным.

Жесткие источники освещения лучше всего подходят для ярких и контрастных снимков, для игры теней и полутонов. Тени становятся глубже, а блики — более выраженными. Однако жесткий свет очень сильно выделяет даже незаметные морщинки. Более того, он способен проявить тончайшие кровеносные сосуды. Это еще допустимо для брутального мужского портрета, но при съемках представительниц прекрасного пола это категорически запрещено.

Мягкий свет не дает такой выразительности, но он предоставляет возможность рисовать через магию полутонов и градиентов. То есть переход становится более плавным. Если копать еще глубже, то свет может быть:

• рисующий:
• моделирующий;
• контровой;
• рассеянный;
• направленный.

При этом не стоит забывать, что у каждого источника освещения есть своя температура. И здесь тоже имеется огромное количество нюансов. Современная техника позволяет выводить баланс белого во время постобработки без потери качества, но лучше выставить его перед съемками.

Самый мягким источником света является небо в облачный день. Оно все превращается в один огромный софтбокс. Проблема заключается в том, что при отсутствии других источников фотография становится невыразительной, скучной и плоской. Напротив, самым жестким источником света является солнце. Яркая точка, расположенная в 150 млн километров от нас.

Если вы не профессиональный актер, то в любом случае сперва будете чувствовать определенную скованность перед камерой. Человек приходит на съемку со своими тревогами и переживаниями. Он волнуется, что не сможет показать свою красоту, что одежда сидит неудачно, что дома остался голодный кот. Это все неизбежно проходит, но не сразу. Первые несколько минут идет естественная адаптация, привыкание друг к другу. Не зря на съемку даже актерского портрета требуется минимум час. Хотя, казалось бы, на это достаточно и пары минут.

В момент встречи модели очень важно почувствовать уверенность со стороны фотографа. Она или он должны понимать, что портретная фотосъемка в студии даст предсказуемый и очень хороший результат. Посмотрите на те художественные портреты, которые уже сделаны в студии Максима Федорова. На них только красивые лица, только интересные люди, независимо от возраста и пола. По секрету скажем, что зачастую в жизни большинство этих людей выглядят совершенно иначе. Они тоже красивые, но по-другому. На фотографиях виден результат взаимодействия фотографа и модели, симбиоз двух личностей — объекта и модели. Большой опыт Максима Федорова позволяет ему находить в каждом привлекательную черту, умело выделять комплиментарные особенности, находить положительные стороны и маскировать особенности внешности или телосложения.

В доцифровую эпоху во время длительных художественных съемок фотографы не сразу заправляли дорогую пленку в фотоаппарат. Они прекрасно понимали, что первые пристрелочные кадры не бывают удачными, человек еще скован перед объективом. Хотя модель об этом не знала, и все-равно позированием старалась показать себя с лучшей стороны. Однако настоящая работа начинается только тогда, когда гость привыкает, чувствует себя расслабленно под прицелом объектива.

Часто во время подготовки к портретной фотосессии модели много времени уделяют своим нарядам и внешнему виду. Это абсолютно правильно, однако работу надо начинать не с этого. В первую очередь следует обратить внимание на референсы, то есть вспомогательные изображения. Обычно в качестве можно применить абсолютно любые картинки — от обычных фоток в Instagram, до классических произведений известных художников. Именно в референсах берется идея, общий стиль, образ, исходя из найденных референсов следует подбирать гардероб и наносить макияж. Не стоит воспринимать референсы как воровство, все равно полную копию получить невозможно по определению.

Каждый человек настолько уникален, что попытка сделать копию превращает изображение в жалкое подобие. Поэтому фотосессия в стиле портрет всегда опирается на некоторые источники, но они ни в коем случае не становятся догмой и источником создания дубликата.

Необходимо сделать что-то свое, что позволит самым лучшим образом раскрыть личность именно этой модели. Получается своеобразная развилка. С одной стороны, мы отталкивается от некоего завершенного образа. Но на его основе делаем нечто уникальное. И не стоит забывать, что подбор референсов является совместным трудом фотографа и модели. В идеале человек сам подбирает изображения, которые затронули его душу. Но если у него возникают трудности с этим, в студии ему всегда готовы прийти на помощь.

Конечно, в каждом правиле есть свои исключения. Съемка по референсам дает предсказуемый результат. Но иногда в студию приходят мужчины и женщины, которые просто не могут выбрать образ. Или не представляют себя в каком-то конкретном стиле. Тогда начинается совместное творчество, и здесь все зависит от взаимного доверия. Такая портретная фотосессия превращается в очень интересную, хотя и непростую работу для фотографа.

В художественной фотосъемке есть одно крайне интересное направление — ч\б. Черно-белая фотография остается уникальной. Она позволяет создать портрет, который дает отсыл к нестареющей классике. Причем здесь тоже есть ряд особенностей. Некоторые новички уверены, что монохром намного проще по своей сути. И на первый взгляд это действительно так. Не надо думать о балансе белого, цветовых рефлексах, уходят в сторону целый ряд технических проблем. Но монохром предъявляет свои, очень строгие требования.

Когда зритель лишается возможности рассматривать цвета, его взгляд становится более проницательным. Появляется возможность глубже акцентировать внимание на отдельных элементах, тоньше показывать состояние души модели. Можно что-то вывести на передний план, а что-то и приглушить. Например, убрать переходы светотеневого рисунка с одежды в день, и подчеркнуть отдельные части тела более яркими участками. Здесь простор для творчества становится просто неисчерпаемым. Причем как для мужской, так и для женской портретной фотосессии.

Женщины приходит в фотостудию гораздо чаще чем мужчины, по статистике на них приходится порядка 70-80 процентов посетителей. Конечно, прекрасный пол испытывает более сильное желание запечатлеть свое очарование. Однако для мужчин посещение студии тоже становится великолепным опытом. Откровенно говоря, каждый представитель сильного пола хочет выглядеть красивым. И фотограф найдет черты, которые покажутся зрителю нереально крутыми.

Когда происходит отказ от цветов, совсем иную роль начинает играть светотеневой рисунок. Здесь на другом уровне проводится переход между светом и тенью, поэтому необходимо более тщательно подойти к использованию осветительных приборов. Некоторые фотографы говорят, что в этом случае необходимо более глубоко продумывать установку софтбоксов, сот, отражателей и флагов.

Но есть и другой подход. Хорошее владение фотошопом позволяет фотографу отвлечься от технического аспекта. При необходимости блики и затемнения можно сделать в графическом редакторе. Зато портретная черно-белая фотосессия дает возможность сосредоточить внимание на взаимодействии фотографа и модели, глубже переключиться на позирование, эмоции, чувства и страсти. Позволяет шире открыться, увидеть новые образы.

В монохроме любое проявление чувств становится более выраженным, здесь начинают действовать совершенно иные правила и нормы. Только тут рубище способно превратиться в шикарный наряд. На первый план выходит композиция. Она может быть закрытой или разорванной, статичной или динамичной, выделять или глушить определенные элементы. Иногда это кажется магией, но на самом деле секрет кроется в творческом начале, опыте и насмотренности фотографа.

Фотография стала наследником художественного творчества, и сейчас она переживает новый ренессанс. Считается, что фотографам современности удалось взять от своих предшественников все самое лучшее. Сложно с этим спорить, но есть один очень важный нюанс.

Наши родители, а до этого и их родители, после портретной фотосессии в Москве или Самаре, в Париже или Лондоне рассматривали фотографии в напечатанном виде. Мы, по большей части, отказываемся от этого удовольствия, предпочитая экраны компьютеров и смартфонов.

И в этом заключается громадная ошибка. На самом деле распечатанное изображение оказывается совершенно иное психологическое воздействие на зрителя. Его сложно передать словами. Однако даже 32 дюймовый монитор не может заменить по уровню восприятия обычную карточку 10х15 сантиметров.

Ярким примером служат картины. Так, на смартфоне или экране компьютере одно из величайших произведений Поля Сезанна «Игроки в карты» смотрится как непонятное нагромождение цветовых пятен. Но если эту же картину хотя бы просто распечатать в формате А4, мы увидим совершенно иной образ. Может быть поэтому «Сикстинская Мадонна» Рафаэля Санти, «Рождение Венеры» Сандро Боттичелли или «Последний день Помпеи» Карла Брюллова не вызывают такого сумасшедшего интереса. Сложно увидеть на 5-дюймовом экране то, что в оригинале представляет из себя полотнище 4,5х6,5 метра.

Про фотографов часто говорят, что они просто талантливые люди. В этом есть элемент правды, но все не так просто. На самом деле необходимо сочетание огромного количества факторов. Врожденное умение видеть без подкрепления практикой и постоянным обучением становится бессмысленным. Чтобы достичь текущего уровня умения, Максим Федоров прошел очень долгий путь. Зато теперь он может похвастаться шикарным портфолио по всем направлениям. Но он до сих пор признает, что именно художественная съемка студии остается его любимым жанром. Даже в такие направления, как Рекламная фотосъемка он обязательно привносит элемент творчества. Сегодня каждый желающий может заказать портретную фотосессию, и увидеть свой уникальный образ от настоящего мастера.

27-07-2022

Все статьи →