Художественный портрет: зачем смотреть на себя глазами фотографа

Мы знаем своё лицо лучше всего на свете. Каждое утро видим его в зеркале, десятки раз в день — на экране телефона. Но это всегда один и тот же взгляд: наш собственный. Привычный ракурс, привычное выражение, привычная придирчивость к деталям, которые никто, кроме нас, не замечает. Художественный портрет даёт редкую возможность посмотреть на себя чужими глазами. Глазами человека, который не ищет «удачную сторону», а ищет характер.

У каждого из нас есть черты, которые мы в себе не любим. Слишком тяжёлый взгляд, «не тот» нос, морщинки у глаз. На хорошем портрете именно они часто становятся главными: тяжёлый взгляд превращается в силу, морщинки — в теплоту и опыт. Фотограф не исправляет лицо, а показывает, как оно работает на образ.

В этом и есть смысл фразы «посмотреть на себя глазами фотографа». Это не про лесть и не про ретушь до неузнаваемости. Это про честный, но доброжелательный взгляд со стороны, который замечает в вас то, что вы давно перестали видеть.

Для тех, кто строит личный бренд, такой взгляд особенно ценен. Деловой портрет отвечает на вопрос «можно ли мне доверять». Художественный — на вопрос «кто я такой». Эксперт, спикер, автор книги или блога продаёт не только знания, но и личность. Художественный портрет помогает эту личность упаковать: для обложки соцсетей, афиши выступления, интервью, страницы «Обо мне» на сайте.

Я много лет снимаю деловые портреты и учился у Питера Хёрли — одного из самых известных в мире мастеров хедшота. Главное, чему учит его школа: живая эмоция в глазах важнее любого света. В художественном портрете этот принцип работает так же, просто палитра эмоций шире.

Оба жанра — портреты, и оба снимаются в студии. Но задачи у них разные, и от задачи зависит всё остальное: свет, одежда, эмоция, обработка.

Деловой портрет должен быть понятен любому рекрутеру за полсекунды. Художественный фотопортрет может позволить себе загадку, тень на половину лица, неожиданный взгляд в сторону. Он не обязан нравиться всем — он должен быть про вас. При этом жанры не конкурируют.

Многие мои клиенты снимают оба варианта за одну сессию: деловой — для резюме и профиля в LinkedIn, художественный — для себя и для личных соцсетей.

Хороший художественный портрет начинается задолго до того, как включится свет. Подготовка занимает не меньше времени, чем сама съёмка, и именно она отличает продуманный образ от случайного кадра.

Соберите референсы. Описывать словами, какой портрет вы хотите, почти невозможно: «стильно», «атмосферно» и «по-настоящему» каждый понимает по-своему. Картинки работают намного лучше. Ищите вдохновение на Pinterest, по поисковым запросам имен любимых персонажей в кино и музыке, в кадрах любимых фильмов, в живописи, у фотографов, чьи работы вас трогают. Пяти–десяти изображений достаточно, чтобы мы заговорили на одном языке.

Согласуем творческий план. Перед съёмкой мы созваниваемся или встречаемся. Я расспрашиваю, зачем вам портрет, где он будет жить, какое настроение хочется передать. Затем собираю мудборд: свет, фон, цветовая гамма, 2–3 образа. На съёмку вы приходите, уже понимая, что будет происходить, — и это само по себе снимает половину волнения.

Подберите одежду. Для художественного портрета хорошо работают фактурные ткани: бархат, лён, шерсть, кожа, шёлк. Лучше однотонные вещи без логотипов и мелкого принта. Возьмите одну-две вещи «не из своего гардероба» — то, что вы любите, но не решаетесь носить. Иногда именно такая вещь становится ключом к образу.

Съёмка начинается не с камеры, а с разговора. Пока вы переодеваетесь, пьёте чай и выбираете музыку, я уже знакомлюсь с вами: смотрю, как вы улыбаетесь, как держите голову, что вас оживляет. Моя студия в ARTPLAY — пространство, где не нужно торопиться.

Почти каждый новый клиент говорит одну и ту же фразу: «Я нефотогеничный». На самом деле нефотогеничных людей нет — есть люди, которые зажимаются перед объективом. Это нормально: мало кто привык, что на него внимательно смотрят целый час. Поэтому первые 15–20 минут уходят на раскрепощение. Во время съёмки я даю простые и понятные команды: куда повернуть плечо, что сделать с подбородком, как «включить» взгляд. Эти техники, которые я перенял у Питера Хёрли — хэдшот-фотографа №1 в мире, моего преподавателя, — работают с любым человеком.

Подстроившись под характер и настроение модели, я шучу, разговариваю, иногда прошу вспомнить конкретную историю или человека. Эмоция в кадре должна быть настоящей, а настоящую эмоцию нельзя сыграть по команде «улыбнитесь».

Как правило, через полчаса работы происходит перелом. Я показываю вам первые кадры на большом мониторе, и вы видите: получается. С этого момента съёмка превращается в совместную игру. Вы сами предлагаете позы, пробуете образы, которые ещё час назад казались «слишком смелыми».

После съёмки мы вместе отбираем лучшие кадры, а затем я провожу авторскую обработку. Готовые портреты вы получаете в оговорённые сроки — в цифровом виде, а при желании и в печати.

Зеркало показывает нам, как мы выглядим. Хороший портрет показывает, кто мы есть. Это редкий шанс посмотреть на себя внимательными и доброжелательными глазами другого человека — и, возможно, впервые за долгое время себе понравиться. Если хотите попробовать, напишите мне — обсудим идею и соберём творческий план вашей съёмки. А если ищете необычный подарок для близкого человека, загляните на страницу подарочных сертификатов.